《名劍》當作香港新舊武俠電影的分水嶺，和徐克的《蝶變》一道，來了個當時看來很做作的突破，就是在影片中融入了更個人化的情趣，淡化了胡金銓式的寫意，寫境，而更多的筆墨用于寫人，寫情。
新浪潮這個東東，玩的是一個氛圍和激情，我認為就是一群精力過剩的年輕人向電影求愛的發(fā)情期。所以浪潮很快就過，法國新浪潮兩年就退潮，香港新浪潮也只撐了五年。

夜半，黃衫少女拿劍架在你的脖子上，順道躲上你的床
我還從未在武俠劇中看到這種浪漫與豪情
也從來沒有看過像花盈之這樣的江湖兒女
這部片子其實超級悶的，中等水平的青年劍客，各種巧合搞成了天下第一劍，名不符實壓力很大的故事，抑或是青年劍客與仇家少女，他人婦的青梅竹馬，寡婦的愛情故事……
但是1980年的畫面，比現(xiàn)在的武俠劇都有誠意，光是看有點胖乎乎的小語就看到我呆掉，盈之的黃衫子也超有風情，旋姬自殺前走路時的披風隨風而動，真是難以形容。
以下是原著劇透線

拍得頗書生氣，每一段都不含糊，故事很傳統(tǒng)，情緒很含蓄，取景很簡潔，畫面很中國，打斗也甚是節(jié)制，尤其最后的致命一擊，實在嘆為觀止。

12.9 于聞老師課上。
起初還因為沒有看《俠女》而遺憾，但看完后覺得睇這部也真不吃虧??！很小的時候（大約還在上小學三四年級），看到了《父子》，哭得那叫一個慘啊，可直到前不久我才知道那是譚家明導演的作品。聞老師說譚家明后來十五年未做導演，直到《父子》，而《父子》后，他又回到了教書和剪輯的生活。
作為香港新浪潮的代表之一，譚家明拍《名劍》也預示著香港武俠片新風向的出現(xiàn)，并深深影響到了程小東的《生死決》。
喜歡小雨滴和小石頭初見時的小橋和避雨亭，全身濕透的女孩子散發(fā)著清純的荷爾蒙

作為1980年的影片，至少超前15年。
1、大量自然取景。比如夕陽，比如海邊壯闊的礁石。同時期邵氏多為內景
2、畫面唯美，色彩與光影配合，使得許多鏡頭都是一幅美景。每個畫面主顏色不超過三個，以藍光的冷靜畫面為主。以后銀河映像的影片多用這一色調。
3、鏡頭多角度，甚至跨越，從仰視、俯視，配合剪切給觀眾不同的感受。
4、演員服飾古樸卻相當具美感，放到現(xiàn)在仍不落伍。
5、武打設計除了對打，亦有許多空中騰躍，配合衣袂飄飄，極有美感。
6、配樂水準高，旋律變化可哀傷可激越。
此片在1980年超越這個時代，幾乎可以看到以后武俠片的種種模式，但其美感受，是許多后來的片子也無法企及的。
感謝導演給觀眾以美的享受，多希望現(xiàn)在種種武俠電影電視能靠譜一些。

男主艷遇不斷，但是最終好像一個都沒有透。花千樹的女兒（女主）很漂亮，但是男主對女主父親被殺負有責任，女主對男主初戀情人被殺負有責任，最終分道揚鑣。男主的初戀嫁給了大反派。救男主的女人是花千樹的情人。最后，男主空得了天下第一的名頭，但是好像沒有絕對第一的實力，可能很快會被挑戰(zhàn)者殺死。

《名劍》：少年子弟江湖老
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