以下是觀看節(jié)目，對設計師們的話的一些摘錄和總結，也有自己的感悟
1.設計要從日常習慣中尋找靈感
2.分解設計的步驟，可以讓我們從表面看到實質(zhì)。
拆解自然中習以為常的食物，可以得到不一樣的感受。有利于理解整體和部分的關系
3.把東西的感受，轉化成語言。例如：沙發(fā)柔軟的像一朵云。
4.觀察事物的構成：形狀，顏色，功能。并學會近距離的觀察事物。
5.思考人與東西的關系：例如，為什么喜歡某件東西，或者討厭某件東西。對不同東西的感受。慢慢體會什么是理想的好東西。
6.列舉自己喜歡的具體事物

《啊！設計》是日本的一檔節(jié)目，特別有意思的一個短篇，適合小孩子看，當然像我這種大小孩也特別適合。很短的每一集缺都是精華，每一幀都出乎我的意料，有很多個系列，包含設計師建議系列、為什么系列、拆解系列、觀察系列、不可或缺系列……配音聽起來像是哄小朋友的，BGM也有點魔性，看完腦子里都是“啊啊啊”不過整體還是很ok的，第一次看這種視頻，視角很獨特，拆解部分強迫癥會覺得極度舒適，一聲令下開始拆解，拆解完畢排著隊擺得整整齊齊。
這是隨手截的幾張圖，?為什么是圓的……

藤原大（FUJIWARA Dai），日本知名服裝創(chuàng)意總監(jiān)、教授。1994年畢業(yè)于東京多摩美術大學織品設計系，后進入MIYAKE DESIGN事務所，作為三宅一生巴黎系列的一員。他在1998年開始與三宅一生共同在A-POC項目上工作，并于2006年10月成為三宅一生系列的創(chuàng)意總監(jiān)，2011年離任。2008年創(chuàng)辦[個人工作室]DAIFUJIWARA & Co.。2014年起，任東京多摩美術大學教授，目前還是東京大學生產(chǎn)技術研究所研究員。
A-POC (A Piece Of Cloth)，“一塊布”是三宅一生與藤原大共同研發(fā)的一種制衣技術。這種技術的原理是

皆川明，日本知名時裝設計師，1967年生于東京。皆川明畢業(yè)于文化服裝學院，并于1995年成立了自己的服裝品牌min。開始與日本各地的布料產(chǎn)區(qū)溝通，以“特別的日常服”為概念，不隨潮流跟風地進行服飾創(chuàng)作。2002年，在青山SparalGarden舉辦展覽會“粒子”。
在芬蘭語中，min?代表“我”，perhonen是“蝴蝶”的意思。他說，“我希望的設計，美麗一如蝴蝶拍翼飛舞”。
皆川明一直堅持自己的布料設計風格，他設計的布料充滿童話感，溫暖而輕松。布料上獨有的花圖案，令他的設計辨識度極高，很適合于制服的制作

坂崎千春（Chiharu Sakazaki），日本插畫家，平面設計師，繪本作家。1967年出生于日本千葉縣，畢業(yè)于東京藝術大學美術學部。曾為東日本旅客鐵道IC卡（Suica）設計吉祥物企鵝，也是千葉縣吉祥物千葉君的設計者。坂崎千春除了代表作小企鵝外，還很喜歡畫各種小動物，比如她畫的寶可夢和哥斯拉等東寶怪獸等等，也是深受人們喜愛的形象。此外，坂崎千春還從事廣告和圖書設計工作。

三谷龍二，日本著名木器設計師，木工設計師。1952年出生于日本福井縣。1981年移居長野縣松本市開設PERSONA STUDIO工作室。
三谷龍二是“松本工藝祭”活動發(fā)起人，自創(chuàng)始階段便持續(xù)參與營運活動。2015年起擔任“瀨戶內(nèi)生活工藝祭”（高松市）總體指導。以松本市為據(jù)點，舉辦手工藝展覽會，組織不同地區(qū)的手工藝人積極推動傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代生活的有機結合。
三谷龍二是當代木質(zhì)器物的開拓者，在日本年輕人中引發(fā)了使用“好用不貴的木質(zhì)小物”的風潮。他專注于生活工藝方向，堅持要長期實際使用后，看不膩、用不膩

小米新LOGO是原研哉設計的，突然想到《啊！設計》里采訪過他
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